Messe Mailand 2026

DIE KOLLEKTION 2026 AUF DEM SALONE DEL MOBILE.MILANO
Der Minotti-Pavillon 2026 präsentierte sich als szenografische Architektur, in der sich Formensprachen, Materialien
und Visionen zu einer immersiven Erzählung verbanden. Entstanden in Zusammenarbeit zwischen
Minotti Studio und Giampiero Tagliaferri, beherbergte er die Kollektion 2026, das Ergebnis der Beiträge von
sechs internationalen Designern – Marcio Kogan / Studio MK27, Nendo, GamFratesi, Inoda+Sveje, Hannes
Peer und Giampiero Tagliaferri –, die jeweils eingeladen waren, den Minotti-Code auf persönliche und zugleich
harmonische Weise zu interpretieren.

Außen prägte das Zusammenspiel von Sichtbeton und dunkelbraunem Palisanderholz seinen kühnen,
unverwechselbaren Charakter, während sich der Minotti-Pavillon im Inneren als durchgehende Abfolge von Räumen mit doppelter Deckenhöhe entfaltete, geprägt von raffinierten Material- und Farbkontrasten sowie Öffnungen und Perspektiven, die
an die Architektur der 1970er und 1990er Jahre anknüpften – dem gestalterischen Markenzeichen der Kollektion.
In diesem Rahmen drückten die neuen Sitzmöbel Orion, Ruffle und Softcase – entworfen von
Giampiero Tagliaferri, GamFratesi bzw. Hannes Peer – eine starke Identität und eine raffinierte
Balance aus Komfort, Vielseitigkeit und Handwerkskunst aus. Sessel und kleine Sessel fügten eine
skulpturale Dimension hinzu, während Tische und Aufbewahrungssysteme mit einer starken Materialität und dramatischer Präsenz
die Möglichkeiten des zeitgenössischen Wohnens erweiterten. Die Kontinuität zwischen Innen- und Außenbereich nahm
Gestalt an durch neue, leichte und bequeme Sitzmöbel, die im Dialog mit Tischen und Einrichtungsaccessoires
standen, die für das Leben im Freien entworfen wurden und fließende, nahtlose Umgebungen schufen.

Grünflächen und Spiegelteiche unterbrachen den Raum und unterstrichen dessen Rhythmus und Tiefe, während Kunst,
Architektur und Design dazu beitrugen, seine kulturelle Dimension zu definieren, die durch die
Zusammenarbeit mit der Florentiner Galerie Tornabuoni Arte mit Werken italienischer Künstler aus den
1950er bis 1970er Jahren zusätzlich bereichert wurde.
Das Ergebnis war eine stimmige und dynamische Landschaft, in der Architektur, Natur, Licht und Produkt
zusammentrafen, um die Entwicklung von Minottis Designvision zu vermitteln